LA MÚSICA POPULAR FOLKLÓRICA

Folklore:
Folk: gente
Lore: saber

Nos referimos a este tipo de música a aquella que procede de la transmisión  oral de siglos en continentes como Europa o América. Al contrario que la música culta, la folklórica nace para acompañar actividades cotidianas o acontecimientos especiales (recolección, gestaciones, nacimientos, bodas...)

FOLKLORE EN ESPAÑA

Bailes: El principal tipo de baile del folklore español ha sido el flamenco. Existe una gran diversidad cultural, debido a ello el Folklore no se puede generalizar en España, dado que cada zona tiene sus propias costumbres culturales. Los coros y danzas y la sección femenina han hecho un gran papel en estos bailes. Se suelen utilozar instrumentos comolas castañuelas, la botella de anís, el laúd, la guitarra, las palmas flamencas...

FOLKLORE EN ASTURIAS

Se dan diversos tipos de danzas en Asturias, como el Corri Corri y la Danza Prima.

ZONA ORIENTAL:

Corri Corri: Es la danza de más antiguo origen que se conserva en Asturias, tiene un carácter mágico. Es bailado por mujeres (normalmente 6) y un hombre o niño (el bailín)

Pericote de Cué: Este baile se celebraba cada 13 de Junio debido a la fiesta de S. Antonio. En 1882, Ángel de la Moría, nos da a ver que ya no se baila el Cué de Pericote con pericos. Este baile no se ha vuelto a realizar desde finales del siglo XIX.

ZONA CENTRAL:

Jota asturiana: Es el baile de romería y tiene un ritmo trepidante. Este baile es conocido por toda la región asturiana y el preferido por la población. Tiene influencia de Galicia en la abundancia de muiñeiras omuliñeiras.

Jota a lo Llano: Se encuentran también esta clase de bailes reposados y ceremoniosos popularizados por imitar las formas de diversión de las clases acomodadas.

ZONA OCCIDENTAL:

La media vuelta: Baile típicamente vaqueiro, acompañado por panderos y una canción. El ritmo marca el cambio de unos pasos a otros. Normalmente se ejecuta en filas, hombres frente a mujeres.

La patada: Característico de las brañas vaqueiras. Contiene grandes cambios rítmicos y llama la atención el final de cada estrofa debido a que los bailarines agarran a sus parejas de la cintura y la elevan bruscamente.

INSTRUMENTOS TÍPICOS:

En Asturias podemos encontrar los siguientes instrumentos que se utilizan en estas fiestas típicas.

Gaita asturiana: Aerófono con lengueta doble y simple, soplo directo.

LAS AGRUPACIONES INSTRUMENTALES

El uso de instrumentos con características sonoras diferentes permite hacer la música más rica e interesante. Los compositores han ido agrupando los instrumentos en distintos conjuntos, atribuyendo a cada uno un determinado papel.

      Hasta el siglo xvii, las agrupaciones de voces e instrumentos no tenían un carácter fijo. Después, se empezaron a escribir composiciones para grupos de instrumentos, los primeros fueron los grupos de cámara y la orquesta.

LAS AGRUPACIONES DE CÁMARA

Se designa así a los conjuntos formados generalmente por dos o hasta nueve instrumentos: dúos, trios, cuartetos, quintetos... Una de las combinaciones más representativas serán las de el cuarteto de cuerda (dos violines, una viola, un chelo).

LA ORQUESTA

Es la principal agrupación de instrumentos en nuestra música. Desde su aparición, ha ido evolucionando, añadiendo nuevos instrumentos, sustituyendo otros y en general aumentando en número de componentes desde 20 hasta incluso más de 100. Actualmente se distingue entre orquesta de cámara (unas 20 personas)y orquesta sinfónica (entre 80 y 100 personas).

ORQUESTA DE CÁMARA

  

ORQUESTA SINFÓNICA

BANDAS

La banda civil o militar es una agrupación de instrumentos de viento y percusión destinada a la interpretación de música al aire libre. El número puede variar entre 50 y 80. En España las bandas de menos de 30 integrantes se llaman charangas.

BANDAS Y ORQUESTAS DE OTROS ESTILOS

La denominación banda u orquesta tiene un sentido general así existen bandas u orquestas de jazz, de baile, bandas o grupos de rock etc.

• Bandas de jazz: Se dividen en dos secciones. La sección melódica (metales, saxofones y clarinetes) y la sección rítmica (batería, contrabajo, guitarra y piano). Pueden variar desde 6 hasta 16 componentes.

• Grupos de rock: El grupo de rock básico está formado por cantante, guitarras eléctricas, bajo eléctrico, batería y teclado electrónico.

MÚSICA DE RELAJACIÓN

• Bso Central Park King Kong - James Newton

•  The assassination of Jesse James - Song for Bob

• Primavera - Ludovico Einaudi

• Storm - Craig Armstrong

• Marry men - Robin Hood

• Love was my alibi

• Crystalize - Lindsey Stirling 

• The pursuit of perfection - Mark joggerst & Ralf Kemper Lexus 

•  Watermark - Enya 

• The heart ask pleasure first - Michael Nyman 

• I Giorni - Ludovico Einaudi 

LA EXPRESIÓN MUSICAL

Hacer música va más allá de ejecutar las notas de una partitura. El intérprete debe sentir y hacer sentir a los oyentes la emoción que se esconde tras los signos musicales. Hay ciertos elementos que ayudan a la hora de interpretar una partitura:

La dinámica o uso de diferentes matices, el tempo, el carácter y la articulación y la acentuación. Con el paso de los siglos, muchos de ellos se han ido indicando en la partitura, otros no.

¿CÓMO SE ESCRIBE EN EL LENGUAJE MUSICAL LA INTENSIDAD?

La intensidad se indica en la partitura por medio de matices y reguladores

Matices: Con términos italianos cuya abreviatura se escribe debajo del pentagrama para indicar el grado de fuerza con la que se interpreta la obra. Se mantiene el mismo hasta que aparece la siguiente indicación.

Reguladores: Son unos ángulos que se abren o cierran gradualmente para indicar un aumento o disminución progresivos de la intensidad. Son equivalentes a las expresiones italianas "crescendo" y "diminuendo" . 

MÚSICA POPULAR URBANA

La música popular ha inundado en los últimos cien años todas las situaciones y aspectos de nuestra vida. Esto ha sido debido al desarrollo y evolución de los medios de comunicación y los avances tecnológicos: radio, tv, revistas, periódicos, internet... Entre los diferentes estilos de este tipo de música destacan el pop, el rock y el jazz. Cuando en 1954 se empezó a hablar de rock n' roll en EE.UU, nadie podía imaginar el rumbo que tomaría la música popular moderna a partir de entonces. Este movimiento sirvió para lanzar al estrellato a voces como Jerry Lee Lewis, Chuck Berry y Elvis Presley.

                                            

    Este estilo dará paso en Inglaterra al pop encabezado por "The Beatles". Sus melodías y armonías sencillas´, sus letras y sus originales voces cautivaran en la década  de los 60 a la juventud  de medio mundo.

THE BEATLES

Sus rivales fueron los Rolling Stones con un sonido más agresivo y rockero.

LOS ROLLING STONES

VIDEOS

Elvis Presley - Can´t Help Falling in Love

Jerry Lee Lewis - Great Balls of Fire 

Chuck Berry - You Never Can Tell

The Beatles - Hello, Goodbye 

The Rolling Stones - Ride Em´ on Down

Michael Jackson - Black or White 

The Cranberries - Zombie 

Queen - I Want to Break Free 

ACDC - Highway to Hell 

Bon Jovi - It´s My Life 

Nirvana - Smells Like Teen Spirit 

Guns N´ Roses - Sweet Child O´ Mine 

LA MÚSICA EN EL CINE

 El cine no ha sido siempre como lo conocemos, en los inicios el cine era mudo. Los primeros en proyectar imágenes fueron los hermanos Lumiere en Francia. Las salas de proyección soportaban el ruido que producía el proyector. Los comentarios y expresiones del público y la voz del señor que leía los diálogos.

     En las salas pequeñas había un pianista que interpretaba canciones para acompañar a las imágenes y en las salas más grandes había una pequeña orquesta.

     La primera película sonora se estrenó en 1927, se llamaba "The Jazz singer"

Pronto llegaría la revolución.

EL CINE SONORO

Diálogos, sonidos y música aparecen sincronizados con las imágenes, así nacen los primeros compositores profesionales especializados en música de cine.

Ejemplos: 

• Max Steiner - King Kong 1933
• Bernard Herman - Psicosis 1960
• Vangelis - Carros de fuego 1981

CINEMATÓGRAFO

AGRUPACIONES VOCALES

 Existen diferentes combinaciones vocales en la interpretación musical, dependiendo del número de componentes y del tipo de voces que las formen. Cuando el número  de componentes  no supera los ocho o nueve, se habla de conjuntos o grupos de cámara vocales. Son los dúos, tríos, cuartetos, quintetos... los cuales pueden incluir voces iguales o mixtas. Si la cantidad de cantantes es mayor, se habla  de agrupaciones  corales o coros. El coro puede diferir de tamaño. Hay coros de cámara (integrados generalmente por menos de 20 personas) corales y orfeones cuando superan los 100 componentes.

Según el tipo de voz, se distinguen entre mixtos, coros de voces blancas o infantiles y coro femenino o coro masculino.

Conjuntos de cámara vocales (8 ó 9):

Coros o corales:

TIPOS DE COROS: 

Voces blancas: 

Voces femeninas:

Voces masculinas: